第一千六百三十二章 大溃败 (第2/2页)

影片制作成本也很低，更没请有票房号召力的影星加盟，几乎没有多大的卖点。
　　
　　因此该片在台岛公映时票房惨淡，排片几天后就遭下架处理。
　　
　　正常情况下，这种电影就算发行录像带也很难有起色。
　　
　　但对于大陆内地市场就不一样了。
　　
　　不知道是不是因为两岸三地文化背景不同，我们电影创作者多年来太喜欢主旋律，太喜欢探讨民族大义和人性中那些沉甸甸、血淋淋的伟大命题，反而忘记了去表现那些最具备普世价值观的基本情感，忘记了除了“大我”，还有“小我”。
　　
　　也有可能是因为近年来大陆的电影市场受到香港电影影响，喜欢拍摄功夫片、武侠片和动作片，电影院里和录像厅差不多，整天都是打打杀杀的。
　　
　　结果就像肉吃多了想吃青菜一样，这时候突然冒出来一部催泪弹一样的亲情伦理片，一下子就爆火了。
　　
　　当时观众之间传播最广的说法是“一块手绢不够用”，其次是“看完电影手绢都湿透了”。
　　
　　以至于这部连台岛自身都没太抱希望的电影，先是在武汉火了，然后到沪海接着火，最后又杀到了京城，迅速在当年席卷全国。
　　
　　甚至《妈妈再爱我一次》在当年还有大量的集体观影，很多学校从高中到小学几乎都是全校出动集体去看。
　　
　　就这样，该片在大陆电影票价只有一两块钱的前提下票房最终突破了一亿元，也就是说观影人数达到了一亿人之多。
　　
　　如果有人对这个数据还没有感觉，那不妨将票价乘以五十再换算一下试试。
　　
　　说实话，这一点，就连宁卫民让雾制片厂花了大价钱制作，由三浦友和主演的《保镖》，又或是阿兰德龙主演的《飓风营救》，在被引进大陆后，也没能做到。
　　
　　盖因对一部电影来说，只要能触动人的情感共鸣，比什么大明星和大场面都重要。
　　
　　总之，这部算是票房黑马的电影，已经足以证明一个道理——绝不是大陆观众不喜欢看电影，而是大陆的电影逐渐变得不值得观众花钱去看了。
　　
　　除了电影，台岛所擅长的亲情戏码也在电视剧领域获得了良好的反响。
　　
　　较之港城的电视剧，八九十年代的台岛电视剧给大陆观众的印象是更偏重于人情和人性的表现，在表达都市生活题材方面，也注重人生寓意的传达。
　　
　　继《星星知我心》、《一剪梅》、《几度夕阳红》、《京华烟云》之后，《庭院深深》、《婉君》和马景涛、刘松仁所主演的《春去春又回》依然成了这一年让无数观众为之揪心和牵肠挂肚想头，牢牢把许多观众每天准时锁定在电视机前。
　　
　　在收视率方面能与之媲美的仅有这一年播出的港城现实题材的电视剧《流氓大亨》、《义不容情》和《我本善良》。
　　
　　最多再加上几部引进的外国电视剧，比如美国的《神探亨特》、《成长的烦恼》，还有那部由雾制片厂拍摄，由三浦友和主演，没能在日本上映，倒先在大陆播出的日本电视剧《女人阶梯》。
　　
　　以及另一部这次被宁卫民顺便引进，刚刚给带回来的，1985年由TBS电视台拍摄完成的，由现在松本事务所名下两位演员——小泉今日子和宇津井健共同担任主要角色的《少女疑云》。
　　
　　而大陆内地在这一年拍摄完成的电视剧就要相形见绌许多了。
　　
　　因为无论是重庆电视台的《凌汤圆》，或是四川电视台的《死水微澜》、又或是广东电视台的《公关小姐》，这几部电视剧作为方言电视剧，都仅在一定区域内稍有影响。
　　
　　全国范畴之中，仅有《围城》和《杨乃武与小白菜》、《庄妃轶事》这些大陆原本就很擅长的历史题材的电视剧，获得了观众的关注和好评。
　　
　　很显然，在这个城市升级的年代，在最容易引发人们共鸣的都市题材方面，大陆内地严重缺乏能与港台电视剧，甚至是和外国电视剧相较量的优秀作品。
　　
　　这还不算，如果说音乐和影视剧方面，面对气势汹汹的外来者，大陆内地的作品多少还保有一定阵地，尚存一些复兴的希望，还不算彻底全面溃败的话。
　　
　　那么在动画片和漫画领域，大陆内地的创作者则是毫无争议的一败涂地，完全丧失了留住观众的本事，以及自主造血的能力。
　　
　　说实话，这一天不是突然来到的，因为体制和创作机制的问题，其实早从《铁臂阿童木》和《森林大帝》被引进的那一刻起，国产动画片的大溃败就开始了。
　　
　　然后就是一日复一日加重这种恶性循环的趋势，走向注定没落的结局。
　　
　　公平的说，这些年来，我国的动画片创作者其实蛮辛苦，他们用落后的方式创作了不少优秀的作品。
　　
　　比如《黑猫警长》、《葫芦兄弟》、《阿凡提的故事》、《金猴降妖》等等，甚至去年还有《山水情》这样的水墨动画获得大奖。
　　
　　但主要的问题还是在于国内根本就没有建立起应该有的动画产业，或者产业链。
　　
　　我国的动画片创作者根本不用考虑这个片子做好怎么卖去市场，没有的，只要考虑怎么去拿奖就够了。
　　
　　而且他们还是拿低工资的，完全没有办法通过劳动致富。
　　
　　这就导致1990年终于迎来了青黄不接的年代，出自沪海老厂的诸多动画片《一半儿》、《森林小鸟和我》、《鹿和牛》、《买马》、《猴子下棋》、《雪鹿》、《孤独的丽莉》几乎全没经受住市场的考验。
　　
　　只有改编自郑渊洁作品的《舒克和贝塔》，以及另一部木偶动画《大盗贼》勉强收回制作成本。
　　
　　与之相反的是，电视屏幕上受少年儿童喜欢的永远只有外国的动画片。
　　
　　无论是美国的《太空堡垒》、《米老鼠和唐老鸭》、《忍者神龟》、《猫和老鼠》、《宇宙巨人希曼》，还是日本的《阿拉蕾》、《小飞龙》、《百变雄狮》、《星球大战》，都是霸屏的存在。
　　
　　国产动画片似乎已经被共和国的少年儿童们给遗忘了，没有人再对国产的动画形象念念不忘，也没有孩子热衷于讨论。
　　
　　这种现象和负面作用，甚至扩展到了儿童读物领域。
　　
　　那些在过去的几十年里，曾经一代又一代陪伴共和国的孩子们长大的连环画，从这个时候起也被孩子们抛弃。
　　
　　当代的孩子们，没人再像他们的父辈那样，去抱着传统故事的小人书兴致勃勃的翻看了。
　　
　　他们热衷的是来自美国的《超人》、《蝙蝠侠和罗宾》、《变形金刚》，以及来自日本的《七龙珠》和《女神的圣斗士》。
　　
　　即使这些读物多是没有合法授权的盗版书，但没有一个孩子会在意这一点，他们仍旧以远超父辈的热情在追读，每天都盼着能看到新的故事。